APOFENIA

A mecânica da apofenia pode ajudar a explicar parte da história desta exposição. Contrariamente ao que tem acontecido no ciclo Reação em Cadeia, esta não é uma exposição individual, nem Las Palmas é o pseudónimo de um artista. Las Palmas é o nome de um espaço expositivo gerido por artistas, fundado em 2017 por Aires de Gameiro, Hugo Gomes, Nuno Ferreira e Pedro Cabrita Paiva. Como acontece com a maioria dos projetos deste género, Las Palmas não serve exclusivamente para mostrar as obras dos seus fundadores, mas antes para explorar, através de exposições individuais e coletivas, um território – desta feita, um território que se vai construindo à medida que se avança no caminho. Como na psicogeografia situacionista, este território não é necessariamente feito de vizinhanças: é feito de escolhas, de sintonias, do encontro entre singularidades por vezes distantes, mas que se reconhecem e cooptam mutuamente e, nesse espírito, contribuem para o reforço de uma mesma energia.

A energia que tem sido alimentada pelo projeto Las Palmas é tão exótica relativamente aos proverbiais bom-gosto e seriedade da arte portuguesa quanto o seu nome sugere. Aqui a cor não se intimida, assim como não se retrai o impulso para o abjeto, para a ironia, para o delírio, para a pirraça ou para o displicente. A abordagem dos artistas que orbitam neste universo não é retórica, nem discursiva, nem se pode ler na superfície das suas obras quaisquer laivos de moralismo ou de intenção salvífica relativamente aos problemas do mundo. O que lhes parece interessar, sobretudo, é a possibilidade de explorar uma ambiguidade radical – algo que voga entre estados, não se fixando nunca. Isso afere-se facilmente quando nos concentramos nos formatos e técnicas usados – desenhos parecem impressões, pinturas não usam tinta, esculturas expandem-se no espaço – ou quando consideramos os paradoxos por eles propostos – a mão que imita a máquina, a pintura que quer ser um objeto, a escultura que se afirma como uma experiência ótica. Mas, mais importante, isso comprova-se numa tendência global para voltar ao corpo, ao orgânico, à carne, às entranhas, ao fluido, à seiva. A massa, o indistinto, o informe e todas as alusões mais ou menos veladas à presença de seres (ou de parte de seres) vivos, oferecem a este universo um porventura inesperado caráter biomórfico que transita entre o humano, o animal e o vegetal.

As coincidências ou pontos de contacto entre as propostas que têm cabimento no contexto desta exposição, e do universo Las Palmas em geral, não se confundem com qualquer iniciativa panfletária. Não há aqui movimentos nem manifestos ao jeito modernista. Muito pelo contrário: como na apofenia, a reunião destas singularidades é circunstancial – uma fabricação do cérebro, pronta a ser desfeita se algo de mais premente, significativo ou prazeroso se interpuser. Enquanto perdura, contudo, Las Palmas é um campo de liberdade e experimentação em curso. Um risco partilhado entre pares, nacionais e internacionais, com rosa choque em pano de fundo.